Alice Carré du 10 au 14 juin 2024 (40 heures)
« Laboratoire de création – l’exploitation forestière, de l’enquête à la fiction »
Besoin professionnel
L’art théâtral est un art multiple dans lequel les manières d’interpréter et de monter une œuvre varient infiniment d’un metteur en scène à l’autre. Développer, sa connaissance des différentes formes théâtrales, sa capacité d’adaptation aux différentes méthodologies de travail ou encore expérimenter plusieurs codes de jeux sont des points de passage obligés pour tout comédien.n.es.
Compétence visée
Appréhender la création au plateau en transformant un écrit en dialogue, une vision en expression corporelle concrète, sous l’impulsion d’une direction d’acteur spécifique.
Objectif de la formation
L’acteur est au cœur du travail. Il doit avoir pleinement conscience des questions qu’il porte au plateau afin de trouver l’endroit d’incarnation juste qui lui permet de servir un propos complexe sans le schématiser, de devenir un acteur politique au sens plein. Dans les textes d’Alice Carré, l’acteur doit apprendre à passer d’un rôle à un autre, il est le passeur d’une pensée, et doit avec dextérité́ pouvoir entrer et sortir du rôle pour en endosser un autre. Ainsi, plus qu’incarner un rôle, il est question de traverser un parcours et à travers lui d’ausculter une pensée.
« Ce stage est conçu comme un laboratoire issus d’un processus d’enquête documentaire et de questionnements personnels et souvent politiques. Mes textes s’orientent de façon de plus en plus forte vers la fiction. Je propose donc aux comédiens de plonger dans un sujet au premier abord non théâtral, celui de l’exploitation forestière et de ses enjeux contemporains et de s’essayer à sa mise en théâtre.
Qui travaille et vit des forêts aujourd’hui ? Quelles visions de la gestion forestière et de l’écologie s’affrontent en ce moment ? Quelles sont les logiques et les antagonismes qui s’y rencontrent ? Il s’agit de réfléchir à la façon dont les enjeux économiques rencontrent les questions écologiques, et également de penser la forêt au croisement de la question sociale et de la question écologique.
Durant ce stage, nous travaillerons à partir de documents et matériaux documentaires (filmiques, audios, écrits), de scènes de théâtre déjà̀ écrites et de textes de fictions narratifs non encore transformés pour la scène.»
Alice Carré
Processus pédagogique
La formation se déroulera autour des 3 éléments définis ci-dessous. Les apports théoriques et pratiques seront développés tout au long du stage à travers le processus de travail d’Alice Carré. Ce déroulé est communiqué à titre indicatif et pourra évoluer au cours du processus de travail. La formation se terminera par l’évaluation du stage et des acquis des stagiaires.
Définitions de la méthodologie qui sera employée tout au long du stage par Alice Carré
En prenant le temps d’explorer, individuellement et collectivement la matière proposée par la metteuse en scène intervenante dans le stage, chaque stagiaire pourra aborder différentes problématiques parmi lesquelles le code de jeu, l’incarnation et l’assimilation de la traversée d’un parcours avec plusieurs rôles à endosser.
Les allers retours entre travail de plateau, d’écriture et d’analyse de la metteuse en scène favoriseront la démarche permettant de passer de la réflexion à l’action. Ce processus offrira la possibilité d’évaluer individuellement et collectivement la progression du travail et sa pertinence. L’importance du groupe, des expériences et personnalités de chacun seront mises en avant.
Les acquis théoriques et pratiques (application au plateau) feront l’objet d’un processus d’évaluation continu durant tout le déroulé de la formation et en lien avec les objectifs pédagogiques. Un regard attentif sera porté sur l’engagement et le bien-être des uns et des autres tout au long du processus de travail.
Un bilan pédagogique de la formation et des stagiaires sera réalisé le dernier jour du stage, avec l’ensemble des participants, la metteuse en scène ayant animé le stage et Jérémie Edery en sa qualité de référent du Stage.
Public et prérequis
Les comédien.ne.s souhaitant travailler le processus de création artistique au plateau. Groupe de 10 personnes
Comédien.ne.s de tous âges, ayant plus de deux ans d’expériences ou pouvant attester d’une formation théâtrale complète
Modalités
Cette formation se réalise en présentiel. Le dépôt des candidatures doit s’effectuer au minimum 1 mois et demi avant le début de la formation. La candidature doit impérativement comporter : Une lettre ou vidéo de présentation, un CV, une photo ainsi qu’une bande démo (à défaut des images nous permettant de voir le stagiaire en jeu).
Modalités d’évaluation
Au cours de la formation, le formateur remplit une grille d’évaluation individuelle. En fin de formation un bilan d’évaluation est transmis aux stagiaires. L’évaluation des stagiaires se fait de façon continue par des mises en situation et sur le travail effectué au plateau.
Tarif
À partir de 2000€ H.T.
Les stages sont finançables via tes droits à la formation, par le biais de l’ADFAS ou de France Travail.
Parce que développer en permanence des compétences permettant d’élargir son champ de jeu est essentiel.
Parce que être comédien demande un investissement important pour garder son profil à jour, nous souhaitons que nos stages soient financés uniquement par les droits à la formation pour lesquels tu cotises en travaillant.
